costumbrismo

Kunst

2022

Vi forklarer, hvad costumbrismo er, dens historiske kontekst og dens fælles temaer. Dertil litterære manerer og dens forfattere.

Costumbrismo skildrer de lokale skikke i et bestemt samfund.

Hvad er manerer?

I historien om kunst, er kendt som costumbrismo til en kunstnerisk bevægelse, hovedsageligt billed- og litterære, som blev foreslået for at afspejle traditioner (deraf navnet) og de lokale anvendelser, der var typiske for en samfund specifikke, såsom deres traditionelle folklore, deres praksis ritualer eller deres dagligdag.

Costumbrismo opstod i det nittende århundrede, som en konsekvens af de æstetiske idealer fremmet af Romantikken, og selvom det ikke var eksklusivt for Spanien, var det stærkt knyttet til kunst og litteratur af nævnte land, især under Isabel II's regeringstid, "dronningen Castiza". Denne tendens var imidlertid også stærk i de begyndende spansk-amerikanske republikker, som en måde at genvinde "identitet kollektive ”lokale.

Det er traditionelt fortolket som et svar på fremskridt af realisme og af Industrielle revolution, som satte den folkloristiske og traditionelle arv, der er knyttet til den landlige fortid, i skak. Således foreslår costumbrismo ikke at repræsentere virkeligheden videnskabeligt, som realisme og naturalisme, men for at genvinde en kulturel arv legemliggjort på en malerisk, farverig, lidenskabelig måde.

Historisk kontekst af manerer

Strengt taget blev costumbrismo født som en idé i det 18. århundrede med skabere som den spanske dramatiker Ramón de la Cruz (1731-1794) og hans komedie om manerer, eller de berømte gobelin-tegnefilm af maleren Francisco de Goya (1746- 1828). Det havde dog sin storhedstid i det 19. århundredes Spanien, som var en særlig turbulent og kompliceret periode med dybtgående ændringer i landets liv.

Dette indebar på den ene side landbrugsmodernisering, resultatet af indflydelsen fra den industrielle revolution og triumfen af borgerskab som den herskende klasse i det hele taget Europa. Også det gamle monarki brød sammen absolutist og det blev erstattet af et konstitutionelt og parlamentarisk monarki.

Alt dette skete midt i et defaitistisk klima efter tabet af kolonier amerikansk på grund af de blodige uafhængighedskrige, der begyndte i regionen i begyndelsen af ​​det 19. århundrede. Den sidste af disse fandt sted mellem Spanien og Cuba, hvis sejr i 1895 afsluttede de spanske kejserlige prætentioner i Amerika.

Denne atmosfære af forandring, der ligner den i resten af ​​Europa, var dog ikke så vellykket i Spanien, et land, der bevarede sin markante landbrugsånd og ikke fuldt ud industrialiserede sig, i hvert fald i sammenligning med landene i det protestantiske Europa.

Alligevel var det intenst nok til at fremprovokere et århundredes politisk-sociale spændinger, der førte til monarkiets fald og erklæringen af ​​den kortvarige Første Spanske Republik i 1873, som i 1874 bukkede under for en kup konservativ, der førte til et diktatur og Bourbon-genoprettelse ved århundredeskiftet. Disse politiske dilemmaer overlevede i Spanien ind i det 20. århundrede og var grundlaget for den kommende spanske borgerkrig.

Temaer om manerer

Festivalerne og traditionerne er repræsenteret i costumbrismo.

De sædvanlige temaer for manerer har at gøre med:

  • Skikken i landdistrikterne og bondelivet, med tilstedeværelse af ritualer, billeder af skikke, familie og folklore.
  • Det repræsentative dagligliv af byer, især med hensyn til dens mest ikoniske figurer, såsom præster, lærere, godsejere, politikere.
  • Mødet mellem landskabet og byen, som normalt gengiver et kritisk blik på den nye moderne verden, som bevægede sig væk fra traditioner og af det, der indtil da havde været "eget".
  • Det Sprog regionalist, med tilstedeværelse af Ordspil, ordsprog, måder at taler og andre "korrekte" sprogformer.
  • De danse, ritualer, festivaler og populære ceremonier legender og overtro.

Litterær skik

I det specifikke tilfælde med litteratur satte costumbrismo sig for at skildre det traditionelle folkelige liv uden nogen intention om at kritisere det (noget, der ville være til stede i realismen), og til dette gjorde det hovedsageligt brug af prosa, i tre køn eller grundlæggende manifestationer:

  • Billeder af told. Dette er navnet (eller "toldartikler") til small tekster af litterær og journalistisk karakter, som sædvanligvis blev udgivet i aviser og blade som en adspredelse eller en uddannelsesvejledning, og hvor nogle af landdistrikternes traditioner og folklore blev beskrevet på den mest maleriske og farverige måde. Der var store samlinger af disse artikler, som f.eks Spanierne malede af sig selv (1843-1844), hvor 51 forskellige forfatteres værker er samlet.
  • Det roman costumbrista. Også kaldet "skikkens roman", hvis grund Han plejede at udforske forskellige populære scener med en markant lokal smag og udelod ethvert ideologisk argument eller social kritik. Disse typer romaner havde dog ofte samlingspunkter med naturalismens samfundsroman.
  • Det komedie costumbrista. Teatralsk (eller dramaturgisk) variant af costumbrismo, bestod af den lette repræsentation, ofte sjov, af daglige scener i livet på landet eller af det borgerlige liv, sidstnævnte ofte med hensigter parodisk eller ironisk. Den har en meget overfladisk kritisk hensigt, som ikke søger at gå til selve samfundets grundlag, men blot at konfrontere offentligheden med en klodset, sjov udgave af deres eget liv og skikke.

Brugerdefinerede forfattere

Gustave Doré er berømt for sine illustrationer af Don Quixote, den guddommelige komedie og Bibelen.

En delvis liste over sædvanlige forfattere bør indeholde følgende navne:

  • Manuel Cabral Aguado -Bejarano (1827-1891), spansk maler af den andalusiske skole, betragtes som en af ​​hovedeksponenterne for både genren og skolen.
  • Manuel Rodríguez de Guzmán (1818-1867), spansk genremaler, der begyndte på Royal Academy of Fine Arts i Santa Isabel de Hungary og senere blev en del af den andalusiske manerskole.
  • Juan Rodríguez Jiménez (1765-1830), spansk maler kendt som "den andalusiske Goya", hvis begyndelse var at male religiøse billeder til katedralen i Cádiz. Hans arbejde overlever i vid udstrækning i Romantikkens Museum.
  • José Zorrilla (1817-1893), spansk digter og dramatiker, berømt for sine Don Juan Tenorio , samt andre legender og populære teaterstykker.
  • Gustave Doré (1832-1883), fransk maler, billedhugger og illustrator, betragtet som en af ​​de største illustratorer i det 19. århundrede, for sine fremstillinger af berømte litteraturværker som Don Quixote, den guddommelige komedie eller Bibelen. Han dedikerede også en del af sit arbejde til myter og traditionelle legender, samt billeder af skikke.
  • Rafael María Baralt (1810-1860), venezuelansk politiker, historiker, journalist og digter, hvis poesi fokuseret på værdier lokale, lovpriste uafhængighedshelte og heroiske kampe, samt landskaber og hverdagsscener fra selve Venezuela og Spanien.
  • José María Vergara y Vergara (1831-1872), colombiansk forfatter, journalist og historiker, der deltog i skabelsen af ​​adskillige litterære aviser, hvori han formidlet værket af adskillige europæiske og colombianske folkloristiske forfattere, såsom den berømte forfatter Jorge Isaacs. .
  • José Joaquín Fernández de Lizardi (1776-1827), kendt som "den mexicanske tænker", var en mexicansk romanforfatter berømt for sit arbejde Periquillo Sarmiento . Han var også elev af politik, litteratur, lingvistik og historieskrivning, i hvis litterære værk den dialekt af tiden: den jargon studerende, læge, slum mv.
!-- GDPR -->