Vi forklarer, hvad biograf er, dens oprindelse, historie og hvad er de filmiske genrer. Også hvilke elementer udgør det.
Hvad er biograf?
Når vi taler om biograf, henviser vi samtidig til en teknik, a industri og til en form for kunst, hvis centrale træk er evnen til at genskabe illusionen om bevægelse fra optagelse og visning af Fotografier (rammer) kontinuerligt med en hastighed hurtigere end øjet kan registrere.
Ordet "biograf" er en forkortelse for kinematografi, ord dannet af de græske stemmer kine ("Bevægelse") og grafer ("Skrivning" eller "indskrift"), og det er sådan denne særlige teknik, opfundet i det nittende århundrede, er kendt.
I starten var det et skridt fremad i fotografiets udvikling, men fra 1895 begyndte det at indtage en formel plads blandt datidens sædvanlige skueformer. Når den blev anvendt til formålet med at fortælle historier, blev den filmiske teknik også en kunstnerisk genre: den såkaldte "syvende kunst".
I dag er biograf en af de mest populære og forbrugte underholdningsindustrier i verden, enten i biografer, der er specielt tilpasset til det ("biograferne") eller gennem digitale indholdstjenester eller tv.
Udviklingen og sofistikeringen af kinematografen gjorde, at optagelsen af film, især i skødet af Hollywood og andre store filmproduktionskonsortier, beskæftigede gigantiske filmhold. fagfolk specialiseret og ville typisk indtjene millioner af dollars ved billetkontoret, marketing og annoncering.
Samtidig er der opstået forskellige kunstneriske skoler omkring denne fortælleteknik gennem dens mindre end to århundreder af liv. Priser er blevet oprettet for at fejre filmiske mesterværker, og biograf anses for at være en af de vigtigste kulturelle manifestationer af menneskelighed nutidige.
Filmens oprindelse
Filmens oprindelse går tilbage til slutningen af det 19. århundrede, hvor biografen blev skabt, det vil sige maskinen, der er i stand til at optage og gengive billeder for at skabe følelsen af bevægelse. Der var mange forhistorier til denne opfindelse, som gik hånd i hånd med de første formelle trin i fotografiets teknik.
Den måske vigtigste af disse var "kinetoskopet" af amerikanerne William Dickinson (1860-1935) og Thomas Alba Edison (1847-1931), hvis funktioner stadig var meget begrænsede, sammenlignet med biografen patenteret i 1895 af de berømte Lumière-brødre , Auguste Marie (1862-1954) og Louis Jean (1864-1948), sønner af fotografen Antoine Lumière.
Det var dem, der den 28. december 1895 i Paris gennemførte den første offentlige filmvisning. Den bestod af en række, for at kalde dem på en eller anden måde, dokumentarfilm: skud af arbejdere på arbejde eller af et tog, der nærmede sig La Ciotat-stationen.
Netop optagelserne af toget fik tilskuerne så stor indflydelse, at mange flygtede forskrækket fra lokalet. Nogen tid senere var Lumière også de første til at lave fiktion film, tilpasning af en tegneserie af Hermann Vogel i to humoristiske kortfilm, kendt i dag som "El regador regado" (L’arroseur arrosé).
I første omgang blev disse udstillinger holdt i kældre, natklubber og caféer, med massivt fremmøde og varede ikke mere end et par minutter. Det var en stadig rudimentær biograf, tavs og i sort/hvid, som ledsagede læsninger, musik og en masse publikumsdeltagelse.
Denne beskedne begyndelse viste sig imidlertid at være yderst profitabel, og en ny industri opstod i løbet af de næste 30 år, klar til at investere i filmproduktion, men også i filmproduktion. innovation af deres udstyr og materialer. Således blev filmindustrien født.
Takket være dette, siden begyndelsen af det 20. århundrede de første forsøg på en biograf til farve, hvis første formelle resultater udkom omkring 1915. Men dette ville først blive populært i midten af århundredet.
Vedrørende lydDe første film blev ved hver projektion ledsaget af levende musikere, eller højst med musikalske optagelser, der ledsagede historiens atmosfære. I 1927 udkom den første spillefilm med en synkroniseret dialog i USA, optaget på en separat disk med hver filmrulle, og som skulle afspilles i forening. Det var "The Jazz Singer" (Jazzsangeren).
Med farve og lyd erobret fandt filmens "gyldne tidsalder" sted i 1930. Den syvende kunst var kommet for at blive.
Filmgenrer
Biograf er en fortællende kunstnerisk genre, det vil sige, at den fortæller historier. I denne forstand svarer hans produktioner til de traditionelle klassifikationer af teater og scenekunst, eller ofte litteratur, og derved skelne mellem komedier, dramaer, tragikomedier osv.
Men biografen præsenterer også sin egen klassifikation, som tager højde for formerne for filmproduktion og graden af kunstnerisk intention bag dem. Dette er almindeligvis kendt som filmgenrer.
- Kommerciel biograf. Svarende til bestsellerne i bogbranchen har disse filmproduktioner altid økonomisk profit som et grundlæggende mål, det vil sige, at de søger at nå ud til det bredeste publikum og samle det størst mulige pengebeløb i kassen. penge. De ledsages normalt af store reklameudstillinger, og i kunstnerisk henseende reagerer de normalt på meget traditionelle eller ikke særlig innovative standarder.
- Forfatter biograf. Denne titel blev opfundet af kritikerne af det franske filmmagasin Cahiers du Cinema, at differentiere filmproduktioner, hvor instruktøren efterlader et åbenlyst forfatterpræg, det vil sige, de udgør en del af et genkendeligt og personligt kunstnerisk projekt, og derfor også af en forestilling om film, af æstetiske og en unik historiefortælling. De er, lad os sige, de kunstneriske film par excellence.
- Indie film. Henviser generelt til beskedne produktioner, lav budget, udført af små produktionshuse, uden for de traditionelle filmkonsortier. De har normalt ikke store skuespillerstjerner, og i mange tilfælde fungerer de som debut for skabere og fortolkere.
- Animeret biograf. Det er produktioner blottet for skuespillere, og baseret på tegnefilm, der bruger den filmiske teknik. På nuværende tidspunkt er de mere eller mindre computeriserede, og skuespillere griber normalt kun ind for at bidrage med deres stemmer til den animerede historie. Mange af dem er dedikeret til børn og unge, selvom det ikke er et eksklusivt indslag.
- Dokumentarfilm. Filmproduktioner, der netop søger at optage virkelighed: dokumentere det, fange det som det er, og derfor bruger de ikke fiktion, men forfølger derimod et mere eller mindre objektivt blik, man vil nærmest sige journalistisk. Det skal dog ikke forveksles med reportage journalistisk, da dokumentarfilm også har deres egen holdning til, hvad der fortælles.
- Doku-fiktion biograf. Produktioner, der styres i en tynd og tvetydig grænse mellem dokumentar og fiktion, ofte i humoristiske eller satiriske formål. Falske dokumentarer og såkaldte "mockumentaries”Eller satiriske dokumentarer.
- Eksperimentel biograf. Denne kategori omfatter produktioner, der forsøger at skubbe grænserne for, hvad der er muligt i den filmiske genre, altså som forsøger at finde nye udtryksformer med kameraet. De kan betragtes som svarende til abstrakt kunst.
- Miljøbiograf. Produktioner dedikeret til registrering af natur og dyreliv, ofte til økologiske eller miljømæssige formål, så de kan være sande stykker social eller politisk fordømmelse. De kan forstås som meget specifikke former for dokumentarfilm.
Elementer af biograf
Den filmiske proces er kompleks, og forskellige instanser og elementer griber ind i den, som vi kan nærme os efter deres rolle i den normale filmproduktionsproces.
Manuskriptet. Den første fase af hele produktionsprocessen af biograf består af at skabe det første element i biografen: manuskriptet eller storyboardet, det vil sige den mere eller mindre komplette skitse af historien, detaljeret hvordan den vil blive fortalt og endda typerne af billeder, der skal tages for det. Fra disse tekster Indledende får du et litterært manuskript (som fortæller historien) og et teknisk manuskript (som beskriver, hvordan de skal filme det).
Castingen. Sådan hedder processen med at udvælge det personale, der skal arbejde på filmen, og det er produktionens og instruktørens ansvar, som vil vælge blandt de interesserede skuespillere, der er bedst egnede til rollen, enten af talenthensyn eller af hensyn til talent, udseende eller andet.
Optagelserne. Det er kendt som "filming" til selve optagelsen af filmen, i henhold til hvad der er fastsat i manuskriptet. For at dette kan ske, griber forskellige aktører ind i processen:
- Retningen. Filmens instruktør er ansvarlig for at lede holdet, så deres særlige vision af historien kan føres ud i livet. Han er, om man vil, filmens "forfatter", og er ansvarlig for at koordinere de tekniske og kunstneriske aspekter af den sammen med sit team af professionelle.
- Skuespillet. Skuespillere er afgørende for at lave en film. De forventes at kende manuskriptet meget godt og at legemliggøre deres tegn, udlåner deres image og deres stemmer for det.
- Belysningen. Da man ikke altid har de nødvendige vejrforhold til at filme ordentligt, er der et intenst lysarbejde, der garanterer kameraet de rigtige lys til at fange billedet. Glem ikke, at biograf er en form for fotografering.
- Fotografiet. Netop kameramænd og art directors sørger for, at det optagne billede lever op til de æstetiske, narrative og kvalitetskrav, der er nødvendige, så alt, når først rammerne er projiceret, bliver, som instruktøren ønsker det.
Forsamlingen og udgaven. Når først optagelserne er færdige, hvilket kan tage dage eller ugers intenst feltarbejde, er resultatet ofte et rodet og omfangsrigt sæt filmmateriale, som derefter skal organiseres og vises.
- Montagen er samlingen af båndet, bogstaveligt talt: rækkefølgen af scenerne i henhold til den narrative logik, tilføjelse af lyd og andre nødvendige elementer.
- Redigering er instruktørens indgriben i nævnte fortællende rækkefølge for at vælge, hvilke billeder der skal beholdes, hvilke der skal fjernes, og hvordan man flytter fra det ene til det andet. På dette stadium træffes der kritiske beslutninger for historiens struktur.
Postproduktion. Også kaldet "afslutning", er det sidste trin af filmens indgreb, hvor der tilføjes ændringer og udføres modifikationer, generelt vha. Software. På dette stadium er specialeffekterne indarbejdet, den manglende lyd genindspilles og så videre.
Fordelingen.Når filmens produktion er færdig, distribueres den i showrooms og andre formater, der bringer den tættere på sit publikum, og som fuldender kredsløbet gennem dens kommercialisering. Annoncering og promovering af filmen deltager også i dette.