- Hvad er abstrakt maleri?
- Historien om abstrakt maleri
- Typer af abstrakt maleri
- Berømte abstraktionistiske malere
Vi forklarer, hvad abstrakt maleri er, dets historie, karakteristika og de typer, der findes. Også de vigtigste abstraktionistiske malere.
Hvad er abstrakt maleri?
Det maleri abstrakt eller billedlig abstraktionisme er sammen med skulptur abstrakt og musik abstrakt, en af manifestationerne af Abstrakt kunst eller abstraktionisme, den moderne æstetiske tendens, der blev født i begyndelsen af det 20. århundrede og holdt sig over tid indtil fremkomsten af det 21.
Denne tendens er mere end noget andet kendetegnet ved sin modstand mod figurativ kunst. Med andre ord bevæger den sig væk fra den billedlige efterligning af virkelighed og i stedet foreslår en ny virkelighed, på sine egne præmisser, altså på sine egne Sprog visuelt af former, farver og linjer.
Abstrakt maleri, fra dets begyndelse, manifesterede sig på forskellige måder teknikker Y strategier forskellige udtryk, fra forpligtelsen til geometri til skråninger tæt på surrealisme. Det gav således anledning til talrige æstetiske bevægelser indskrevet i samme æstetik.
Sidstnævnte anses for at være typisk for moderne kunst og også for samtiden, ikke kun på grund af dens tidsmæssige placering, men fordi den perfekt afspejler den ekspressive og eksistentielle søgen efter menneskelighed moderne, under hensyntagen til dens nihilisme, og også hans forhold af tro og frygt med videnskab og årsagen.
Historien om abstrakt maleri
Den første abstrakte maleriramme var værket af den svenske kunstner Hilma af Kint (1862-1944), som en del af hendes serie. Malerier til templet, hvor han forsøgte at fange sin komplekse åndelige vision. Forfatteren udstillede dog aldrig sine malerier og blev anerkendt som en forløber for malerisk abstraktionisme mere end 20 år efter sin død.
Således blev bevægelsen af den russiske Kasimir Malévich (1879-1935), som opstod i 1915 og kendt som Suprematisme, i lang tid betragtet som begyndelsen på abstraktionismen, omkring hvilken forskellige kunstnere indskrev deres værker, såsom Rodchenkos abstrakte konstruktioner , Popova, Rózanova, Jean Pougny og andre kunstnere i øjeblikket.
Men de havde ikke været de eneste, der prøvede et nyt billedsprog. Fremkomsten af abstraktionisme var væsentligt påvirket af kunstneriske oplevelser som:
- Adolf Hoelzel, som i 1905 foreslog et farvesystem tæt på abstraktion, og i 1917 forsøgte at parre det med musik i sine "Colored Sounds".
- Den franske maler Francis-Marie Picabia (1879-1953), der vovede sig ind i kubisme i 1910.
- En gruppe franske kunstnere fra byen Puteaux, som samledes i Jacques Villons atelier mellem 1911 og 1914, skabte Section D’or, en bevægelse, der forsøgte at tyde grundlaget matematik af kunstnerisk komposition.
- Franskmanden Robert Delaunay (1885-1941), som sammen med sin kone Sonia udviklede en bevægelse kaldet Synchronism i 1912, baseret på teorierne om farve af Eugéne Chevreul, og i samarbejde med en gruppe amerikanske kunstnere i Frankrig.
- Russeren Vasili Kandinski lavede sine første abstrakte akvareller mellem 1910 og 1913, og i sin bog fra 1911 Om det åndelige i kunsten han teoretiserede omkring abstraktionisme.
- Den franske maler Ferdnand Léger (1881-1955), der mellem 1913 og 1914 skabte sin serie "Kontraster af former".
I 1917 dukkede den hollandske Piet Mondrians (1872-1944) neoplasticisme op, som var en del af De Stijl-bevægelsen, på jagt efter integrationen af Kunst at opnå den "totale kunst". Som det vil ses, var det en eksperimenterende tid, som fødte avantgarden.
Abstraktionisme var på mode indtil 1950'erne og 1960'erne, med en enorm dialog med den dekorative kunst og spirende grafisk design. Efter den dato holdt han ikke op med at værdsætte og dyrke, men ikke med inderligheden i sine vigtigste år.
Typer af abstrakt maleri
Abstrakt maleri er opstået i to specifikke aspekter: det, der er relateret til dekorativ kunst, og det, der er knyttet til musikken, hvilket giver anledning til to store former for abstrakt maleri, som dog kan forekomme samtidigt i det samme værk afhængigt af sagen . Vi taler om:
- Ekspressivt abstrakt maleri. Subjektive og spontane træk, med metoder impulsivt og improviseret maleri, for at opnå ustrukturerede, flertydige, suggestive værker med stærkt ekspressive visuelle elementer. Det er typisk for Ekspressionisme abstrakt, Tachismo, blandt andre.
- Geometrisk abstrakt maleri. Meget forskellig fra den foregående, da den stræber efter en vis grad af objektivitet og universalitet, planlægger arbejdet før dets udførelse baseret på rationelle, logiske, upersonlige forskrifter, som producerer systematiske, logiske, præcise værker gennem neutrale, geometriske elementer. . Det er blandt andet typisk for suprematisme, konstruktivisme, konkret kunst.
Der er dog et tredje aspekt, med et selvmodsigende navn, kaldet figurativt abstrakt maleri, hvor bevægelige og skiftende elementer kombineres med andre statiske og uforanderlige, gennem en bred vifte af farver.
Berømte abstraktionistiske malere
Nogle af de mest berømte kunstnere inden for billedabstraktion var:
- Vasili Kandinski (1866-1944). En forløber for abstraktionismen og teoretiker af russisk kunst, begyndte han at male i 30'erne og var en berømt kunstner i sin tid, på trods af at hans tendenser ikke var politisk værdsat i den begyndende Sovjetunionen. Uddannet i Tyskland boede han i München, indtil nazisterne i 1933 lukkede Bauhaus-skolen, hvor han underviste, hvorfor han opholdt sig i Frankrig resten af sit liv.
- Piet Mondrian (1872-1944). Hollandsk avantgarde maler, medlem af De Stijly, skaber sammen med Theo van Doesburg af Neoplasticism. Sammen med Kandinski og Malevich er han en af de største repræsentanter for abstraktionismen, som han nåede frem til efter at have begivet sig ud i naturalismen og symbolik. Hans arbejde og teorier havde stor indflydelse på andre kunster fra det tyvende århundrede, såsom design, det arkitektur, dekoration og skulptur.
- Kazimir Malevich (1879-1935). Russisk maler af polsk oprindelse, skaberen af en af de vigtigste avantgardebevægelser i Rusland, Suprematisme. Med denne bevægelse, som reducerer de billedlige elementer til et minimum i hans værker, opfinder han et nyt kunstnerisk sprog og værdsættes af den begyndende oktoberrevolution, som udnævner ham til leder af prestigefyldte værksteder i Petrograd, og han bliver en af de store skikkelser inden for sovjetisk kunst. .
- Henri Matisse (1869-1954). Fransk maler, tegner, grafiker og billedhugger, sammen med Pablo Picasso betragtet som en af de største europæiske kunstnere i det 20. århundrede. Hans arbejde var berømt for sin særlige brug af farver og hans flydende brug af tegning, hvor hans indflydelse fra fauvisme og marokkansk kunst spillede en vigtig rolle.
- Arthur Garfield Dove (1880-1946). En af de tidligste abstrakte malere af Amerika, Denne amerikanske kunstner blev kunstnerisk uddannet i Paris, på det tidspunkt betragtet som kunstens hovedstad, og vovede sig ind i fauvismens stilarter og andre italienske og spanske tendenser. Tilbage i USA var han en vigtig maler, selvom han altid skulle overvinde store økonomiske vanskeligheder.