• Hvad er futurisme?
• Futurismens historiske og sociale kontekst
• Futurismens kendetegn
• Futuristiske digte
• Futuristisk maleri
• Futuristisk arkitektur
• Forfattere og repræsentanter

Vi forklarer, hvad futurisme er, den historiske og sociale kontekst og dens karakteristika. Digte, maleri og futuristisk arkitektur.

Futurismen blev tilbudt som en aktuel, hård og aggressiv bevægelse.

Hvad er futurisme?

Futurismen var kendt som en af ​​de mange kunstneriske strømninger, der udgjorde de europæiske avantgarder i det 20. århundrede, som opstod i Italien i 1909, da den italienske digter, dramatiker og redaktør Filippo Tommaso Marinetti offentliggjorde sit Futuristiske Manifest i avisen Le Figaro i Paris.

Det var en ivrig bevægelse at bryde væk fra tradition, fortiden og hvad der indtil da blev betragtet som hovedtrækkene i kunst og poesi, der i stedet postulerer ophøjelsen af ​​det sanselige, det nationale og respektløshed.

Futurismen blev tilbudt som en aktuel, voldsom og aggressiv bevægelse, som det kan læses i Futurist Manifesto:

"... Vi bekræfter, at verdens storhed er blevet beriget af en ny skønhed: hastighedens skønhed. En racerbil, med sin radiator prydet med tykke rør som slanger med eksplosiv ånde... en brølende bil, der ser ud til at køre på granatsplinter, er smukkere end Samothraces sejr.

Og selvom dens hovedakse havde at gøre med litteratur, havde også en vigtig indflydelse på maleri, hvilket bliver tydeligt med underskrivelsen af ​​Manifestet af Futuristiske Malere året efter udgivelsen af ​​Marinettis tekst.

Futurismen og dens manifest danner en vigtig præcedens for senere kunstneriske bevægelser, som f.eks surrealisme, og det betragtes som en naturligt ufrivillig antecedent af fascistisk tanke som skulle opstå i Mussolinis Italien næsten tredive år senere.

Futurismens historiske og sociale kontekst

Futurismen blev født i Milano, Italien, og betragtes som en grundlæggende italiensk bevægelse på grund af dets nationalistiske, kvindehadende og krigshæmmende temperament, som fik dens største eksponenter til at melde sig, da byens første trompeter lød. Første Verdenskrig.

Få vendte tilbage fra frontlinjerne, og de, der gjorde det, fortsatte ikke nødvendigvis bevægelsen, så futurismens operationelle center flyttede fra Milano til Rom. Da Marinetti døde i 1944, var futurismen således allerede blevet en meget mere underdanig bevægelse, leveret til akademiet og forrådte dets oprørske ånd.

Futurismens kendetegn

Futurismen ophøjede livssynet som en konstant kamp.

Futurismen definerede sig selv ved sin besættelse af hastighed, som den betragtede som en dyd af de kommende tider. Jeg satte pris på teknologi, det Energi, kraft, og dette forsøgte at blive afspejlet i hans billed- eller poetiske værker ved hjælp af former, rytmer og transparenter, samt rækkefølger af billeder som i et kalejdoskop.

På den anden side ophøjede det originalitet, nationalisme, travlhed og hensyn til de liv som en konstant kamp, ​​som skønhed ifølge dem nødvendigvis var involveret i konfrontationen. Hans sange til revolutionen, dristighed, objektivitet og afvisningen af ​​traditionel æstetik var hyppige og omfavnede i stedet nutidens liv, maskinen og bevægelsen. I den forstand kunne han ty til enhver ekspressiv metode (plastisk kunst, arkitektur, urbanisme, mode, biograf, annoncering, musikosv.) for at skabe en "kunst i aktion".

Futuristiske digte

Futuristisk poesi var sparsomt dyrket i det futuristiske Italien, og meget mere i dens russiske variant, som opstod i årene før Første Verdenskrig. Store russiske digtere som Mayakovski og Burliuk, der også praktiserede at male, var entusiastiske futuristiske digtere, så hengivne til skandale og deres egne perspektiver, at de endda bulede Marinetti selv på hans besøg i Rusland i 1914.

I disse digte er det almindeligt at finde revolutionær entusiasme, måske en formaning om, hvad der ville ske i oktoberrevolutionen i 1917, hvor kommunistiske militante ville vælte tsarismen og etablere et sovjetregime. Modernitetens sang, maskinen, fremskridtet og forandringens hastighed mærkes i hans vers. Her er et tydeligt eksempel på dette:

• "Digter og arbejder" af Vladimir Mayakovski. Vi står lige. Kammerater, inden for den arbejdende masse. Proletarer af krop og sjæl. Kun sammen vil vi forskønne verden. Og vi vil drive det frem med salmer.
• "Bilens sang" af Filippo Tommaso Marinetti (fragment). Hård Gud for en race af stål, en bil fuld af plads, der poter med angst, med bremsen i sine stride tænder! Åh formidabelt japansk monster med smedeøjne, næret af flammer og mineralolier, sultent efter horisonter og siderisk bytte, dit hjerte udvider sig med sin djævelske taf-taf (...) "

Futuristisk maleri

Futuristiske malerier brugte ren farve og geometriske former.

Futuristisk maleri var en direkte arving til kubisme, i en sådan grad, at de første italienske malerier tilskrevet futurismen godt kunne have været udstillet som kubistisk. De søgte dog hurtigt efter deres egen stil, baseret på deres ønske om at repræsentere virkelighed i deres streger og former.

De brugte farve ren og den geometriske former, male objekter successivt, som i bevægelse, eller udtværing dem, som det gøres i dag i tegneserier. Mange af dens kultivatorer vil nå abstraktionisme gennem deres indtog i rayonisme.

Futuristisk arkitektur

Futuristisk arkitektur omfavnede anti-historicalisme og forfulgte også repræsentationen af ​​hastighed gennem lange vandrette linjer, der stræbte efter at formidle hastende, bevægelse, rastløshed.

Det var en dynamisk arkitektonisk trend, som værdsatte beregning, frækhed og enkelhed, og pegede på materialer, der giver smidighed og lethed, såsom armeret beton, jern, glas, pap og tekstilfibre, til at erstatte træ, mursten og sten.

Futuristisk arkitektur ønskede at finde sin inspiration i den moderne verden, ligesom de gamle fandt den i den naturlige verden omkring dem, og derfor ønskede de en arkitektonisk kunst, der ville acceptere sin egen udløb, sin forgængelighed, så hver generation kunne lave sin egen. by, begraver de foregående.

Forfattere og repræsentanter

Nogle af de vigtigste repræsentanter for futurismen i dens forskellige kunstneriske discipliner var:

• Futuristisk poesi. Filippo T. Marinetti, Giovanni Papini, Giuseppe Ungaretti, Carlos Felipe Porfirio og russerne Vladimir Mayakovski, David Burliuk, Aleksei Kruchónyj, Velimir Khlébnikov,
• Futuristisk maleri. Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Luigi Russolo, Gino Severini, Antonio Sant’Elia eller argentineren Emilio Pettoruti.
• Futuristisk arkitektur. Angiolo Mazzoni, Antonio Sant'Elia, Nikolay Diulgheroff.